Guida ai materiali artistici
Pastelli vs colori pastello: qual è la differenza? La guida completa
Spesso confusi per via del nome, i pastelli come strumento artistico e i colori pastello come tonalità cromatica appartengono a mondi distinti. Questa guida chiarisce le caratteristiche tecniche di entrambi per aiutarti a orientare correttamente la tua scelta creativa.
In sintesi: Mentre il pastello è un mezzo artistico sotto forma di bastoncino colorato, i colori pastello indicano una tonalità delicata e chiara con un'alta percentuale di bianco. In questo articolo spiegheremo come distinguere questi concetti nell'arte.
Vi è mai capitato di trovarvi in un negozio di belle arti e di essere indecisi se acquistare un set di pastelli o cercare colori in "tonalità pastello"? Sebbene questi due termini suonino simili, in realtà si riferiscono ad aspetti completamente diversi della creazione artistica.
Per molti principianti questa terminologia crea confusione. Facciamo chiarezza e vediamo come utilizzare correttamente questi termini.
1. Cos'è il pastello come mezzo artistico?
Il pastello è un mezzo artistico composto da pigmento puro e un legante. A differenza dei colori a olio o acrilici, si applica direttamente sul supporto senza bisogno di pennelli.
Tipi di pastelli
Nell'offerta ARTMIE troverete principalmente pastelli secchi, pastelli a olio e pastelli acquerellabili. Marchi come Schmincke sono leader mondiali nella finezza del pigmento, mentre Royal Talens offre un'eccellente resistenza alla luce per i professionisti.
2. Cosa sono i colori pastello (tonalità)?
I colori pastello non sono definiti dalla loro composizione, ma dal loro aspetto visivo. Si tratta di qualsiasi colore che sia stato schiarito aggiungendo del bianco. Il risultato è un aspetto delicato, "zuccheroso", che trasmette una sensazione di calma.
Utilizzo delle tonalità pastello
Le tonalità pastello sono molto apprezzate nell'interior design, nell'illustrazione e nella moda. Marchi come Kreul o Pébéo offrono una vasta gamma di colori acrilici direttamente in toni pastello, il che vi farà risparmiare tempo nella miscelazione.
3. Le principali differenze in breve
| Caratteristica | Pastello (mezzo) | Colore pastello (tonalità) |
|---|---|---|
| Definizione | Strumento per il disegno | Carattere visivo del colore |
| Applicazione | Direttamente su carta/tela | Con pennello, rullo, spray |
| Composizione | Pigmento + legante | Qualsiasi colore + bianco |
Consiglio di ARTMIE: Se volete creare una tonalità pastello da soli, basta aggiungere gradualmente del bianco di titanio a qualsiasi colore acrilico finché non raggiungete la delicatezza desiderata.
4. Come combinare mezzo artistico e tonalità?
È possibile disegnare con i pastelli utilizzando tonalità pastello? Certamente! Molti artisti utilizzano pastelli secchi dai toni delicati e chiari per ottenere un aspetto etereo nelle loro opere, unendo così sia il mezzo che lo schema cromatico in un unico insieme.
5. Scegliere i materiali giusti per le vostre creazioni
Che stiate cercando pastelli secchi di qualità di Schmincke per disegni dettagliati o colori acrilici in toni pastello di Pébéo, da ARTMIE abbiamo tutto ciò che vi serve per realizzare le vostre visioni.
Domande frequenti
Il pastello è la stessa cosa del gesso?
No, sebbene sembrino simili, i pastelli contengono una percentuale molto più alta di pigmento e leganti di qualità superiore, il che rende i colori più intensi e duraturi.
Posso mescolare pastelli secchi e a olio?
In generale, non è consigliato poiché hanno una composizione diversa e si comportano in modo differente sulla carta, il che può portare a problemi di adesione.
Ho bisogno di un supporto speciale per i colori pastello?
Se utilizzate colori acrilici pastello, potete dipingere su tela, legno o cartone. Per i pastelli secchi, l'ideale è una carta con una grammatura elevata e una texture ruvida.
I colori pastello sono adatti ai principianti?
Sì, le tonalità pastello sono molto "perdonabili" e, grazie alla loro delicatezza, risultano molto piacevoli ed estetiche per chi le osserva.
Quale marca di pastelli è la migliore per i principianti?
Per i principianti consigliamo di iniziare con i set di Royal Talens, che offrono un ottimo rapporto qualità-prezzo.
Siete pronti a creare?
Ora che conoscete la differenza tra il mezzo artistico e la tonalità, nulla vi impedisce di iniziare un nuovo progetto. Scoprite il mondo dei colori nel nostro e-shop.
Ready to create?
Anatomia del segno: scegliere il pastello giusto per ogni fase
La scelta del pastello non è solo una questione di preferenza, ma di strategia esecutiva. I pastelli morbidi, ricchi di pigmento e con minimo legante, sono insostituibili per campiture ampie e sfumature vellutate, poiché si depositano generosamente sulla carta. Al contrario, i pastelli duri e le matite pastello offrono una precisione chirurgica: la loro struttura compatta permette di definire dettagli minuti e di tracciare linee nette senza sbavature. Per chi cerca una resa materica, quasi pittorica, i pastelli a olio rappresentano la scelta d'elezione: la loro natura burrosa impedisce la polverosità tipica del secco e permette una lavorazione stratificata e densa.
- Pastelli morbidi: ideali per stesure rapide, passaggi tonali e saturazione cromatica.
- Pastelli duri: perfetti per il disegno preparatorio, i contorni e i dettagli finali.
- Pastelli a olio: ottimi per effetti di impasto e lavorazioni con solventi.
Tecnica e supporto: governare la polvere e il segno
Il successo di un'opera a pastello secco dipende dal dente della carta: una superficie con una grana marcata o vellutata è fondamentale per trattenere il pigmento e permettere la sovrapposizione di più strati. Per la sfumatura, evitate di abusare delle dita, il cui grasso naturale può alterare il colore; preferite sfumini in carta pressata o spugnette di gomma per una transizione controllata. Se lavorate con pastelli a olio, la trementina inodore o l'olio di lino diventano strumenti di fusione, permettendo di diluire il colore come in una pittura a olio tradizionale. Ricordate che il fissaggio deve essere sempre moderato: un eccesso di spray rischia di spegnere la brillantezza del pigmento, rendendo il lavoro opaco e piatto.
Altre domande frequenti
È necessario applicare il fissativo dopo ogni strato di pastello secco?
No, il fissativo va usato con estrema parsimonia. Applicarlo tra ogni strato rischia di saturare il dente della carta, impedendo al colore di aderire ulteriormente. È preferibile lavorare a strati sovrapposti e utilizzare il fissativo solo a opera ultimata, mantenendo una distanza di almeno trenta centimetri per evitare macchie.
Posso utilizzare i pastelli a olio su una carta comune da disegno?
La carta comune da disegno non è adatta ai pastelli a olio. La presenza di leganti oleosi può causare aloni di grasso che col tempo rovinano il supporto. È necessario utilizzare carte specifiche per pittura a olio, tele preparate o cartoni telati che abbiano ricevuto un trattamento isolante (gesso acrilico) per evitare che l'olio penetri nelle fibre.
Per mettere in pratica queste tecniche scegli i materiali giusti: Pastelli secchi, Pastelli a olio, Carta e blocchi.